国外コンサートならではの特権
イギリスで賞を受賞したり
Royal Albert Hall
でコンサートを果たしたり
イギリスでは多くの人に知れ渡っていた
Laura Marling
しかしながら
国外になるとまだまだ無名
当時アメリカ、カナダでは彼女の名前を知る人は
本当に少なかった
２０１2年から
Laura はアメリカに渡りソロのツアーを開始
その名も
”Working Holiday Tour"
当時私自身もワーホリでカナダに滞在していた
その彼女のツアーの情報を知り
カナダに到着早々
アメリカ、シアトルに向かう
ダウンダウから少し離れた
Columbia City Theatre
とても小ぢんまりとした
ローカル感溢れる劇場
そのコンサートは開催された
そのステージで
ギター片手に現れた
Laura Marling
一人でポツンと佇むその姿は
とてもカジュアル
イギリスで見てきた彼女とは
全く雰囲気が異なっていた
今回のソロツアー
本当に彼女一人でのツアー
バンドなし
ヘルプなし
とてもアナログ感溢れるコンサート
チューニングする姿
時折音を外しハニカム顔
何とも可愛らしかった
この劇場
ステージは少し高め
少し見上げる感じで
彼女の演奏を堪能した
深く響くギターの音
そのギターの音に合わせるように
彼女の歌声が合わさる
静かな空間に
静かに響き渡るその演奏が
本当に心にしみた
ディープな大人の演奏
そして
それを聞いてる大半の観客が
２０代ではなく、少し上の方々だった
フォーク
そして
彼女のスタイル
ディープな歌声
それはまさに
人生経験を積んだ
大人の女性
それに惹かれる観客が
年齢層が少し上になるのは
当前のようだった
一躍イギリスで有名になったLaura
アメリカでの体験したコンサートは
貴重な体験だった
小さな劇場で
近くで見れた彼女の姿は
まさに出だしのアーティストのようだった
とても自然で
そこには観客との境界線がなかった
そのコンサートの思い出から
そして
数ヶ月後
アメリカツアーを終えた
Laura Marlnig
カナダに渡って来た
そのショーもまた
小さな映画館
Rio Theatre
という
地元のに愛されている
古いローカルな劇場
ここでのショーも
とてもカジュアルだった
アメリカからカナダへ
国境を渡って来たその当日のショー
ミュージシャンという職種は怪しまれるのか
検問でひっかかった話など
チューニングはあまり得意ではない話など
とても気さくで可愛らしいLaura
フレンドリーな話をシェアしてくれ
観客からは微笑みが溢れ
会場内はとてもリラックスした空間が広がっていた
演奏が始まると
空間全体が彼女の放つ音に
引き込まれた
深く深く
心に届くその音は
奥底に溜まった感情がこみあげ
震えたつ
本当にかっこいい
ギターの音
Lauraの歌声が
シンプルに響き渡るこの
アコースティックセッティング
ソロのツアー
貴重かつ本当に最高のコンサートだった
この時はたまたま
ツアーのコンサート時期とかぶり
カナダにいた自分
この時気がついたことがあった
それは
その国では有名でも
国外に出ると無名
コンサートの規模が小さくなる
そう
もっと近くでアーティストを見れる
国外ならではの特権（ファンにとって）
貴重なコンサートが体験できる
だから
国、海をまたいでも
私はコンサートに行ってしまうんです
コンサートって本当にいいですね
歴史あるコンサートホールでのコンサート
ハマったら
追いかける
きっと自分の習性なのだろう
Laura Marling
あまりにも、今までに出会ったことのないスタイル
歌声、曲、その様に
ものすごく惹かれた
当時は２０前後の若かった彼女
だけれども
その放つオーラみたいなものは
まさに、熟年の女性
経験を積み重ねてきた女性が持つ
深く、どっしりとした強さ
そう
彼女はまさに現代版
のようだった
Laura Marling
イギリス、エズバリー出身のシンガーソングライター
ご両親共々音楽関係のお仕事をする環境で育った
２００６年セカンダリースクールを終えたのち、１６の時ロンドンに上京、
Noah and the Wales
（２００６年から活動していた後２０１５年に解散してしまった）
のバックコーラスとしてバンドに参加する
ま、
よくある話のように、バンドのメンバーであるボーカルのCharlie Fink と付き合っていたLaura その恋愛に終止符を打つタイミングでバンドを脱退、ソロ活動を始める
２００８年にソロになって初となるデビューアルバム
Alas I Cannot Swim をリリース
２００８年から２０２１年までデビューアルバムを含め７枚のアルバムをリリースしてきた
そして
２００８年から今の今まで数々の賞にノミネート、受賞するなど多くの功績を作ってきたLaura
２０１1年には Brit Awardの British Female Solo Artist を受賞
イギリスで多くの人が彼女の音楽を知ることになった
そのよく年 ２０１２年
イギリスでとても歴史があり名高いコンサートホールでのコンサートが決まった
それが
Royal Albert Hall
収容キャパ約８０００人という会場
毎年 The Proms というクラシック音楽のイベントが行われることでも有名なこの会場
円形型ともありステージを真ん中に置き、観客席がそれを囲んで座る形態になっている
Laura Marlling のここでのコンサートが決まり
そう
私は行くのです
行ったのです
真ん中のステージ
スポットライトを浴びた空間の中で
が淡々と歌い上げる
Laura Marling
ドーム状に広がる空間に
彼女の放つ歌声、バンドの演奏が
エコーのように
響きわたる
円形状のステージ
時より正面の位置を変え
Lauraの演奏を前から横から後ろから
全方向からの演奏
観客の拍手が
ホールいっぱいに響き渡り
その拍手が観客自身にも返ってくる
包まれた空間ならではの
音の反響
ステージからは離れていたものの
ものすごい
その音の伝わりが
体に染み込む
そんなコンサートだった
大きな会場より
小さな会場で
まじまじ音を感じられる環境を好んでいた私
期待していなかった今回の大きな会場
想定外でした
こんなにまで大きな会場なのに
その音の響きが近く感じる
本当に素敵な演奏を演出する
音楽を奏でるのに
最高で最高の
コンサートホールだった
Royal Albert Hall
またいつか、このホールでのコンサート
行ってみたいな
新たな発見 そして虜になったアーティスト
Ben Howrard を知った２０１０年
同時期に
あるアーティストにも
ハマった
当時ブログを書いていたBen (何年か前に、消えてしまいました）
彼はそのブログで日常の事、自分の音楽の事、そしてその時気になっている音楽の紹介
などか書かれていた
更新度は低いものの
ファンである私
見ていましたよそのブログ
である時
彼の紹介している音楽の中で
ものすごく惹かれたアーティストがいた
それが
Laura Martling
イギリスのインディーフォークシンガーソングダイター
２０１０年
セカンドアルバム
””I Speak Becaues I Can ””
をリリースs
その中から一曲
Ben のブログで紹介されていた
その曲がこちら
な、な、なんなんだ！？！？！これ！？！？
と
これ聞いた時
ものすごく、度肝を抜かれた
今までに聞いたこともないスタイル、深い声
力強く、歌い上げるこの曲
あまりにもびっくりして
この子は何者ぞや！？！？
と、
Laura Marling の世界に引き込まれた
当時彼女は若干１９か２０歳
見た目はまだまだ若い女の子
なのにこんなに深い歌い方
目を、耳を疑うくらい
長年音楽をやってきたベテランのような歌声
完全に彼女の音楽の虜になっていた
そうなったら
行動
コンサートが開催されているのか見ると
ラッキーなことに発見しました
近くで公演が決まっていた
チケットを買い
乗り込みます
ステージに現れた
Laura Marling
まーなんとも若い可愛らしい女の子
だけれどもとても風格ある堂々とした？？
というか、なんともリラックスした彼女がステージの上に
曲が始まると
その堂々たる演奏
ベテランのように歌い上げる歌声
吸い込まれるように
彼女の演奏にに引き込まれた
しっとりしたフォークソング
から
ポップな曲まで
淡々と歌い上げるLaura
時より力ずく歌い上げる様に
彼女の中に秘める何か
響き伝わるその音が
身体中に染み込んできた
きっと会場にいた観客も同じような感覚を味わったに違いない
ディープに響く彼女の歌声が
会場を包み込む
すごく感動的な
コンサートだった
家路に着くまで
彼女から伝わってきた
音が
ずーっと鳴り響き
心地よかった
以来
私は彼女の大ファンとなり
そう
追いかけるのです
Ben Howard 未発表曲まとめ 完結編
最後に
２００８年から２０２１年まで
４枚のアルバムを出してきたBen
そのアルバムに収録されてない
または
リリースしていない
素敵な曲たちを
シェアして
Ben Howard のお話は終わりにします
↑この曲、ものすごくいい曲なのにリリーースされていない不思議
アルバムには収録されていなくても、EPに入ってたりもする曲もありますが
いい曲なのにリリースされていない曲達 なぜだ。。。
そして
最後の締めにふさわしい
ドキュメンタリー見つけました！！！
こちら、とてもよくまとまっているドキュメンタリー
Ben Howard の今までのアチーブムメントなど
素敵に仕上げた作品でした
ちなみに
Brit Award で賞を取ったことないと言っていましたが
そんなことありませんよ
Award はないのですが
１０数年前にロンドンで開催された
なんかのミュージックコンテストで一位になって受賞してました
なんだっけかな。。。。忘れました。
変化する人生 変化し続ける音楽
深掘りしてきた
Ben Howard
多分
どれだけ自分が彼に入れ込んできたのか
よくわかるでしょう
それくらい
自分にとって魅力的なミュージシャン
そろそろ
この話の締めに入ろう
Ben Howard
イギリスのシンガーソングライター
インディーフォークのスタイルで彼の音楽を作り続けている
デビュー前は
一人での演奏が多く、着席型演奏
ギターを膝に乗せ、そのギターをパーカッションがわりに叩くスタイルが定着していた
彼のデビューまえのEPのジャケットからよくわかる
オープンマイク、無料のショー、他のミュージシャンのオープニングアクトとして多くの演奏を果たしてきた ２００８年から２０１０年
２０１１年
Ben Howard が音楽人生で温めてきた曲の集大成である
デビューアルバム
Every Kingdom
をIsland Records からリリースし
あっという間にその名がイギリス、ヨーッロッパ中に知れ渡った
２０１３年には
イギリスのグラミーとも言われる
Brit Award
British Breakingthough Act
British Solo Male Artist
を受賞した
同年２０１３年
グラストンベリーのピラミッドステージでの演奏も果たしている
（イギリスで一番有名なフェスの一番でかいステージ。イギリスのミュージシャンの憧れの舞台）
２０１４年に
セカンドアルバム
I forget where we were
をリリース
この作品はEvery Kingdomと雰囲気をガラッと変え
とてもダークかつ深い仕上がりにないた
しかしながら、Ben Howard の世界観がものすごく出ていた作品
彼の音楽人生で影響を受けた７０年代ミュージック＋彼の世界観
それが、新たなスタイルで表現されたアルバムだった
２０１８年
Noonday Dream をリリース
こちらの作品
以前の２作とはびっくりするぐらいスタイルが変わった
なぜか
これがリリースされる何年か以前
サーファー、フォトグラファー、フィルムメイカー、ミュージシャンである
Mickey Smith
こちらの作品を作った人
これ、めちゃくちゃかっこいいんです。。。。
これがリリースされたのが２０１０年
確かにこの世界観見たら、一緒に仕事したくなちゃうかもですね。
と組むようになり
今までBen Howardのアルバムのプロデュースを務めてきたChris Bond
がこのアルバム作成以前に抜けてしまった
（＊Chris Bond はこれ以降プロデューサーとして活躍、最近ではHollow Coves のプロデューを務めていたのにはびっくりした）
今までのスタイルを求めていたファンにとっては
あまりにも違うスタイルに違和感を覚えた作品になってしまった。。。
っていうか、自分が。。。
でも、好みの問題ですかね。。。。
２０１７年に
Ben Howard と Mickey Smithは
A Blaze of Feather
とというプロジェクトを立ち上げている
Mickey Smith を筆頭としたこのバンド
インディーフォーク感溢れる曲
Ben Howard , India Bourn も参加しているこのバンドだけれども
全く違う世界観が出ている
のちしばらく
Mickey Smith との活動が盛んになる
そして
２０１８年にリリースした
３作目となったNoonday Dream
から３年
２０２１年に
Collection From the Witeout
をリリースした
こちらは新たなプロデューサーを迎えての作品
そのプロデューサーが The Nationalのギターリストである
Aaron Dessner
またまた、スタイルが変化し、びっくり！！
けれども
Ben Howardの世界観が戻ってきた！！！
と私自身は思った作品になっていた。
しかも、何だか可愛い
今までのアルバムを聴いていると
どれだけプロデューサーの影響が作品に反映するのか
びっくりするぐらい、よくわかる
Ben Howard 自身のその時の状況や人生観の変化も
きっと作品に影響している
そして変化し続ける
Ben Howard に限らずとも
人生の中でいろんな感情を体験し
その時その時を音楽という形で表現している
ミュージシャン
時より
好きなミュージシャンであっても
その時の音楽がしっくりこなくなる
だけれども
きっと世界のどこかでは
その音楽がしっくりくる人がいる
感情の表現者である
アーティスト
その表現となる作品に
同調した人が
その作品に惹かれる
その感情、作品と
一致したものをその時自身に持っていないなら
きっと理解できないのは当たり前
だから
今、この瞬間
自身に一番しっくりくる
音楽を探すのって
楽しいですよね
その時
その瞬間
一致した音楽を聴くと
感情が込み上げてくる
これが
快感
いつも思うけど
本当に
世界に音楽というものがあってよかった
そして
音楽を作ってくれる、ミュージシャンに感謝
そして私は思う
早く
Ben Howard のコンサートに行きたいと
雑談なのですが
上に乗せた
Ben Howard "Sorry Kid"という曲
実在する詐欺師 Anna Sorokinの話にインスアパイヤーをし、この作品ができたの事
その人のお話がドラマ化し
Netflix に”Inventing Anna” 日本語タイトル”令嬢あんなの真実”
という作品が上がっているのですが
これを最近見ていたら
んんんん？？？？
このハニカミどこかで見たことがあるぞ？？
と
モヤモヤしていた
あ！！！！
この人
My Girl の女の子やん！！！
と気がつきビックリした
可愛い、ヴェーダ
こちらのドラマで、記者役をやっているビビアン
マイガールに出ていた子が
大人になった
アンナ クラムスキーさんだったのですねー
スッキリ
雑音が素敵な音に変わる瞬間
話脱線
今日先日引っ越した隣人から
メッセージが届いた
そのメッセージが
なんとも素敵で
ほっこりする内容
そして
少しハッとした
その内容が
このお家を取り巻く”音”についてだった
住んでると
気がつかない
というか
それがただの騒音としてしか認識していなかった音
その音に関する素敵なメッセージ
動物の鳴き声や
走り回る子供の足音
中に入りたいと知らせるニャンコがドアをカリカリする音
普通に考えたらただの騒音
それが
その人にとっては
その環境を取り巻く
素敵な音だった
引っ越してしまった隣人
その音が
今では愛おしいと
私に教えてれた
その人が
ここで過ごして来た中で
聞こえてきた音
彼女がその音を聞いて感じた
瞬間の感情表現が
すごく美しかった
心を打たれたと同時に
私はハッとした
今、目の前にあるもの
今この瞬間感じていること
その一つ一つが
この瞬間に過ぎ去っていく
過去の記憶
振り返ると
もうそこにはない
ただの思い出
嬉しいこと
楽しいこと
悲しいこと
辛いこと
全てにおいて
それはもう過去
この瞬間には存在しない
それが
どんな状況であれ
感情であれ
もう、その時と同じ瞬間は
もう味わえない
そう思うと
全てが愛しい
現状は特別のことがなくとも
なんだか
私の取り巻く環境、状況、人々
それが
すごく愛おしくなってきた
この普段聞き慣れた
環境を取り巻く
音
人は雑音とも捉える
もし
その音が
その瞬間だけのものだと捉えるなら
なんだか
雑音が
愛おしくて
素敵な音に変わる
そんな音について
今日、隣人の素敵なメッセージから
気づかせていただきました
ありがたや
影響を与えた音楽 影響を受けた音楽 それに惹かれる自分
Ben Howard 話が続きます
Ben Howard の生い立ちの続きになるのですが
音楽好きの両親の元で育ったBen
小さい頃から、６０年代、７０年代音楽に触れてきた
その影響もあり
彼の音楽にも反映している部分が少なからずある
そして
何よりもBen Howard が敬愛したミュージシャン
John Martyn
イギリスのシンガーソングライター
フォーク、ブルーといった音楽を中心に
１９６７年から音楽活動し２００９年まで長く世に音楽を届けてきた
２００９年に６０歳という若さでこの世を去ってしまった。
彼の音楽が一番ピークと言える
６０年代から７０年代
その頃の音楽にBen Howard はとても影響を受けている
昔のコンサートなどで彼のカバーソングを披露している
オリジナルはこちら
John Martyn の代表作を聴いていると
Ben Howard が影響うけているのがよくわかる
なんとなくそれが最も感じられるこの曲（私はそう思った）
その他にも７０年代音楽の代表するミュージシャン
Paul Simon and Garfunckel
などなど聴いて育ったBen
カバーソングだけれども
完全にBen の世界観にアレンジされた
この有名な曲
The Boxer
彼のギター、歌声がこの曲に
とても深みを与えている一曲だと思う
オリジナルはこちら
カバーソングって
昔の曲が
今に蘇り
新たな命を吹き込まれる
そうやって
同じ曲を
世代を超えて
楽しめる音楽
素敵です
６０年代７０年代に青春を送った若者
その親をを持ったの子供
その世代の子供が、
ちょうどBen Howard くらいのミュージシャン
そして
昔の曲に影響を受けた
ミュージシャンにより
生み出された曲に
とても惹かれた
自分
そう
自分にもそのかけらがあるから
小さい頃
やたら夢中になって見ていた海外ドラマがあった
そう
”The Wonder Years”
日本語タイトルは
”素晴らしき日々”
ケビン アーノルドという人物の回想記
彼が子供時代のお話
それが７０年代だった
そのバックグランドで流れてくる音楽
まさに７０年代の代表作
懐かしいーーーー
このドラマの中で
数多くの７０年代音楽を聴いてきた
私の幼少期
無意識的ではあったものの
それが、私に記憶の奥底で
刻まれていた
それが、自分が惹かれる音楽に
影響していたと
今気がついた
子供の頃の経験
なんらかの影響が
大人になって
反映している
その人の人間形成に
必要だったから
起った
必然か
偶然か
多分
これらは必然だったのだ
と最近思う。。。
ちょっと雑談
この素晴らしきかな日々
１９８８年から１９９３年まで放送されていたのですが
このあるエピソードに
フレンズのロスが出てたの
ご存知ですか？？？
これ
この他にもこのドラマに、数多くの今では誰もが知るような俳優さんらが
出ていたのを後で気がついた
年月が経ち
海外ドラマを見ていると
びっくりする発見をする
The big bang theory のエイミー役
メイム ビアリク
この方日本で昔放送されていた海外ドラマ
ブロッサムの子なのです
他にも
How I met your mother " ママと恋に落ちるまで”
バニー スティンソン役の
ニール パトリック
そう、天才少年ドゥギーハウザーの子なんです
子役が成長し
大人になった俳優さん
成長したなー
という気持ち反面
自分も歳とったということだ。。。
